好风景总是藏在深山里。

举淤口，就藏在浙西南的崇山峻岭间。从遂昌县城去举淤口，走陆路差不多要3个小时，走水路略近一些，要先过红星坪，经湖山水库后，再走一段路。对遂昌人而言，举淤口绝对算得上偏远。

我来到举淤口时，她正像一个熟睡的婴儿，静静地躺在群山臂弯里，看似睡着了，却又醒着，任凭你端详。一条山溪将村庄一分为二，像用杆秤称过一样，这边不多，那边也不少。溪中鱼翔浅底，两岸果树飘香，间或有船从一树石榴花下探足溪中，惊得些许花瓣飘落水面，逐流而去。村里的民居，墙面都漆成土黄色，虽是烟雨迷蒙，整个村庄却泛着一层淡淡的黄。

举淤口，仿佛一浑然天成的盆景，但在我看来，这样的景致，江南一带并不少见，倒是大街小巷墙面上琳琅满目的版画，恐怕是绝无仅有的。宁静的《小镇》、喧闹的《集市》、炊烟袅袅的《山里人家》，《播种》的期待、《丰收》的喜悦、《初冬》的暖阳……一幅幅版画黑白分明，借景抒情，悄悄陪你折进故乡的小巷，一一捡拾起那些渐行渐远的乡村记忆。

友人介绍，举淤口有200多幅这样的版画，这些版画是一个叫杨昌仪的村民画的。在一条小巷的尽头，我见到了杨昌仪。此时，他正站在木梯上，左手托着料盆，右手握着画笔，在土黄色的墙体上一笔一画地描摹着。杨昌仪的家族可是出了一位版画界大名鼎鼎的人物，他的堂爷爷——杨可扬。

徜徉在版画一条街时，我感受着举淤口的不凡，因为这里哺育了中国新兴木刻运动的先驱杨可扬先生。从大师生前亲笔题写的“和兴桥”开始，数百米长的版画一条街外侧，古色古香的木制橱架一字排开，展出了大师的生平事迹，以及他的经典作品、语录、影像等。大师的代表作《江南古镇》《乡间四月》《雷锋》《上海您好》赫然在目。

我在版画街走走停停，停停走走，不想错过每一幅画，每一个细节。我仿佛看见一位穿布衣的青年，正背着重重的行囊，从我身旁匆匆走过，行走在通往山外的羊肠小道上，他的眼里充满期待与向往……

在上海，因出色的绘画天赋，杨可扬拜在丰子恺门下，学习漫画。1937年春，杨可扬拜马达先生为师，学习木刻版画，从此拉开了黑白人生的序幕。不久，抗战的烽火燃遍大江南北，目睹国土沦丧，江河易容，杨可扬悲愤万分，立志以木刻版画教育人、鼓舞人，激发国民的抗日情怀。他毅然加入中华全国木刻界抗敌协会，投身进步木刻运动，创作了《保卫祖国》《孤儿寡母》等一系列木刻作品。战争年代物资匮乏，“顷刻能办”的木刻版画，成了报刊杂志宣传抗日思想的利器，木刻版画与抗日救亡运动紧紧地联系在一起。

新中国成立后，杨可扬创作了家喻户晓的《雷锋》《浦东之春》等众多版画，这些作品个性鲜明，风格独特，被誉为中国木刻版画的巅峰之作。1991年，中国美术家协会、中国版画家协会授予杨可扬先生中国美术最高奖——中国新兴版画杰出贡献奖。

一条街、一辈子、一部中国木刻版画史。走过版画街，我对这位已离我们而去的老人肃然起敬。

版画街的尽头，是可扬文化公园——百合园。大师铜像端坐百合园内，他双手擎拐，脚踏故土，深情地凝望着家乡。铜像旁放着相机、刻板，右侧的巨石像一把放大的刻刀。70多年前，青年杨可扬怀揣梦想离开举淤口，现在他终于魂归故里，日夜呵护着脚下这片土地。

“人生就要像版画一样，一丝不苟、黑白分明。”在离开举淤口的日子里，大师的谆谆教诲常萦绕于耳畔，警醒着我。

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